Keurslijf heeft voor Van Zalinge een bijzondere betekenis: in 2017 kocht het Centraal Museum als eerste museum een ontwerp van haar aan. Bijna tien jaar later keert zij terug met nieuwe ontwerpen, waaronder werken uit haar recente jubileumcollectie keurslijf, die niet eerder in een museum te zien waren. In aanvulling daarop selecteerde zij samen met modeconservator Ninke Bloemberg verborgen parels uit de modecollectie van het Centraal Museum, die een dialoog aangaan met haar eigen werk.
Bart Rutten, artistiek directeur Centraal Museum: "Het Centraal Museum volgt Tess van Zalinge al vanaf het begin van haar carrière en het is dan ook een eer om haar eerste museale solotentoonstelling te presenteren. Met keurslijf laat Van Zalinge zien hoe ze werkt en bevraagt ze van binnenuit de systemen van de mode-industrie. Daarmee nodigt ze ons uit om na te denken over hoe het anders kan." Tess van Zalinge, Porceleyne fles-outfit, 2018
Samenwerking
Samenwerking en het zichtbaar maken van vaak onzichtbare arbeid lopen als een rode draad door het werk van Tess van Zalinge. In keurslijf opent ze letterlijk de deuren van haar atelier om te laten zien hoeveel mensen er schuilgaan achter een modecollectie. Ook maakt ze ruimte voor makers die haar inspireren. Zo nodigde ze kunstenaar en ontwerper Tenant of Culture, kunstenaar Romy Yedidia en ontwerper Gijs van Herwaarden uit om hun perspectieven op het modesysteem te delen.Bezoekers kunnen bovendien zelf onderdeel worden van het maakproces. Voor keurslijf verzamelt het museum witte knopen in alle soorten en maten. Tot en met 12 december kunnen bezoekers deze doneren in het museumcafé. In de tentoonstelling kunnen zij de knopen vervolgens zelf aan stoffen bevestigen. Zo ontstaat gedurende de looptijd van keurslijf een gezamenlijk kunstwerk. Van Zalinge verwerkt de bewerkte stoffen na afloop van de tentoonstelling tot een nieuw werk.

18.8 ℃







































